Мелодия наших сердец

Материал из ПримаВики
Перейти к: навигация, поиск

Время создания: февраль-март 2011 г.

Тема: музыка


Жанры

Post-hardcore

Пост-хардкор — музыкальный жанр, развившийся из хардкор-панка, который сам является ответвлением более широкого панк-рок движения. Как и пост-панк, пост-хардкор — термин для широкого созвездия групп, которые пришли с хардкор-панк сцены, и черпали вдохновение от хардкора, но выражали себя в значительно большей степени.

Жанр сформировался в середине-конце 1980-х годов с релизами из Среднего Запада Соединенных Штатов. В их числе группы на SST Records, и группы из Вашингтона, округ Колумбия, таких как Fugazi(см. релизы эпохи на Dischord Records, например), а также немного отличающиеся по звучанию группы, такие как Big Black и Jawbox, что ближе к нойз-рок корням пост-хардкора. Современный пост-хардкор в лице групп типа Attack Attack!, Asking Alexandria, Alesana, A Day to Remember, Blessthefall, Enter Shikari и подобных к пост-хардкору имеют мало отношения и представляют из себя менее агрессивный современный мелодик-металкор, периодически разбавленный синтезатором или элементами транс-музыки.


http://wiki.pippkro.ru/index.php/Файл:Asking_Alexandria.png

Asking Alexandria изначально основана в Дубае, Объединённые Арабские Эмираты (Dubai, United Arab Emirates) в 2006 году, гитаристом Беном Брюсом, британцем, который провёл большиную часть своей жизни в Дубае. В 2007 году, он переехал в Англию, где собрав новую группу, решил оставить для неё то же название - Asking Alexandria. В августе 2006 они подписали своё первое соглашение с лейблом под названием “Sonicwave International” и к январю 2007 подписали второе соглашение с лейблом под названием “Hangmans Joke”. Вскоре после этого группа выпускает EP под названием “The Irony of Your Perfection”, который принёс им большую известность в Европе. Позже в июне 2009 они выпускают свой дебютный альбом под названием “Stand Up And Scream”. Релиз второго альбома «Reckless and Relentless» запланирован на начало 2011 года.

Состав: Danny Worsnop - вокал, Ben Bruce - гитара, Cameron Liddell - гитара, Sam Bettley - бас, James Cassells - ударные.

Бывшие участники: James Murray - вокал и синтезаторы, Robin Everett - гитара, Lucas Brown - бас, Gandhi Hitesh - ударные.


Автор статьи: http://wiki.pippkro.ru/index.php/Участник:Ахметгалиева_Анастасия_Игоревна

Материалы для статьи: http://ru.wikipedia.org/ http://www.lastfm.ru/




Драм-н-бэйс (англ. drum and bass) — жанр электронной музыки. Изначально драм-н-бэйс возник как ответвление британской сцены брейкбита и рейва, когда музыканты стали смешивать бас из регги с ускоренным брейкбитом из хип-хопа. Пионеры жанра — Fabio, Grooverider, Andy C, Roni Size, DJ SS, Brockie, Mickey Finn, Kenny Ken, Goldie и другие диджеи — быстро стали звёздами драм-н-бэйса, в то время называемого джанглом (англ. jungle). Звучание драм-энд-бэйса

Существует множество взглядов на то, что составляет «настоящий» драм-энд-бэйс. Мнения расходятся из-за существования большого числа стилей, от «тяжёлого» тэк-степа до «мягкого» ликвид-фанка. Драм-энд-бэйс сравнивают с джазом, где в рамках одного жанра можно услышать музыку, звучащую совершенно по-разному. Кроме того, сейчас драм-энд-бэйс — это больше подход и традиция, нежели стиль.

Брейкбит

Брейкбит — это главный определяющий элемент драм-энд-бэйса . С музыкальной точки зрения брейкбит характеризуется ломаным ритмом, элементом синкопы, в отличие от «прямого» 4-ударного ритма (так называемой «прямой бочки») в техно, трансе и хаусе.

Большинство брейкбитов напрямую берутся (семплируются) или составляются из ударных партий в старых записях жанров соул, фанк, блюз и джаз. Собственно «брейк» относится к той части песни, где нет вокала и есть акцент на ритм и бит. Хотя, с середины 90-х множество продюсеров используют тустеп или другие брейкбиты, скомпонованные из отдельных ударных семплов, которые похожи на семплированные, но обычно звучат жёстче. Также часто брейкбиты создаются с использованием обеих техник.

Pendulum (англ. маятник, произносится ['pendj(ə)ləm]) — австралийский музыкальный коллектив, сформированный в середине 2002 года. Считается одной из наиболее прогрессивных Drum&Bass групп, отличается своим особым звучанием.

Автор статьи: Суркова Юля

Материал для статьи: http://ru.wikipedia.org/




Латиноамериканская поп-музыка Истоки: Испанская музыка, африканская музыка, азиатская музыка. Место и время возникновения, годы расцвета: Латинская Америка, 1995 год. Основными инструментами для исполнения латиноамериканской музыки являются:испанская гитара, аккордеон,саксафон,африканские барабаны. Часто в латиноамериканской поп-музыке используются элементы таких латиноамериканскомих жанров как сальса, самба, банда, фламенко, танго и регги. Для латиноамериканской поп-музыки характерен быстрый ритм. Большое влияние на этот жанр оказала африканская музыка и в частности хип-хоп.

Влияние на мир музыки.До середины ХХ века латиноамериканская музыка считалась в мире "дикой" или "музыкой дикарей" и исполнялась только в внутри латиноамериканских стран. Но в 60-е годы происходит перелом, Ритчи Валенс начинает исполнять "музыку дикарей" на большой сцене. В 70-е очень популярными становятся латиноамериканские певец Хулио Иглесиас и певица Глория Эстефан. Но пик популярности латиноамериканской музыки приходится на 1997 - 2003 года. В 1999 году выходит сингл «Bailamos» Энрике Иглесиаса и «Donde Estan Los Ladrones?» Шакиры, который были на первых местах в США. В этом же году выходит альбом Рики Мартина «Ricky Martin» На 2004-2007 года приходится спад интереса к латиноамериканской музыке, но в 2007 году Энрике Иглесиас и Хулио Иглесиас выпустили по альбому, синглы с которые стали популярными, что вернуло латиноамериканской музыке былую популярность. Не только Рики Мартин, Шакира и Хулио и Энрике Иглесиас сделали латиноамериканскую музыку популярной, но и многие другие. В 2010 году Энрике Иглесиас снова выпустил новый двуязычный альбом под названием Euphoria.

Автор статьи: http://wiki.pippkro.ru/index.php/Участник:Пинчук_Екатерина_Сергеевна. Материал для статьи: ru.wikipedia.org




Диско (англ. Disco, букв. «дискотека») — один из основных жанров танцевальной музыки XX века, возникший в середине 1970-x годов. Диско почти одновременно разрабатывалось в США и Европе. Для американского диско характерно звучание, близкое к фанку и соулу. Европейское диско тесно переплеталось с традиционной эстрадой и общими тенденциями поп-музыки. В 70-х диско имел несколько подстилей, в том числе «диско-фьюжн», «мюнхенское звучание» и т. д., а после 1981 года, благодаря распространению электронных музыкальных инструментов, — такие подстили как EuroDisco, ItaloDisco и Hi-NRG.

Истоки В 1972 году начали появляться одни из первых композиций, написанные разными композиторами, которые можно было бы отнести к категории «диско». Примеры: «Papa Was A Rolling Stone» группы Temptations; музыкальная тема к фильму Шафт, в исполнении Айзека Хейза.В США первыми хитами стиля считаются вышедшие в 1974 «Rock The Boat» Корпорации Хьюз (американский хит № 1 года), «Rock You Baby» Джорджа Маккрея и «Love’s Theme» Лав Анлимитед Оркестра (тема из к/ф «Жара»). В Европе одним из первых диско-хитов стала песня «J’attendrai» в исполнении Далиды (1975). Однако только благодаря германской группе «Silver Convention», стиль «диско» начал своё победоносное шествие по европейским танцполам.

Упадок В начале 90-х в танцевальной музыке сформировались новые направления, окончательно заменившие собой диско. Это, в первую очередь, EuroDance. Известные исполнители жанра диско Глория Гейнор Далида Донна Саммер ABBA Arabesque Bee Gees Belle Epoque Boney M

Автор статьи:Мищенко Александра

Информация для статьи:http://ru.wikipedia.org



Инди-поп, в США также тви-поп - развившийся в середине 80-х годов XX века подстиль в альтернативном роке, зачинателями которого обычно называют шотландские пост-панковые коллективы, издававшиеся на лейбле Postcard Records - Orange Juice, Josef K и т.д.: музыка эта, лишенная обычных для панк-рока и пост-панка депрессивности и агрессии, была простой, мелодичной и «позитивной». Среди «предшественников», которые прежде всего произвели влияние на инди-поп, называют также альтернативных рокеров вроде The Smiths, герлз-бэнды 60-х (The Shangri-Las, The Ronettes) и т.д. Важнейшей «вехой» в развитии стиля стало издание NME сборников C81 и C86, ставших впоследствии (особенно C86) в своем роде классикой инди-попа и музыки «инди» в целом; несмотря на то, что в обе компиляции были включены и более «панковые», жесткие композиции, термином «C86» в 80-е стали называть именно этот светлый, мелодичный поп/рок (употреблялись также термины cutie - прелестный, twee pop - от «sweet», т.е. «миленький», в нарочито «детском» произношении; в итоге за стилем закрепилось более широкое, «расплывчатое» название «инди-поп» - «независимый поп»).

В музыкальном плане классический тви-поп/инди-поп 80-х отличался мелодичностью (нередко - при едва ли не полном отсутствии профессионализма у музыкантов), простотой и почти «детской» наивностью; в свое время он активно критиковался за «инфантильность» и «примитивность», тем не менее, позже многие альт-рокеры (среди которых - Nirvana, Manic Street Preachers, Riot Grrrl-команды вроде Hole) признавали за инди-поп сценой влияние на свое творчество. В более широком же смысле инди-поп - это любая альтернативная музыка, которая включает в себя элементы «классического» попа или поп-рока; в наше время термин обычно употребляется именно в таком значении.

Представители: Orange Juice, The Wedding Present, Primal Scream, The Jesus and Mary Chain, Television Personalities, The Pastels, Beat Happening, Talulah Gosh, The Vaselines, Interpol, Belle & Sebastian, Arcade Fire, Architecture in Helsinki, Neutral Milk Hotel.



Автор статьи: Буяновская Юля Материалы для статьи: http://ru.wikipedia.org/




Джаз


Джаз (англ. Jazz) — форма музыкального искусства, возникшая в конце XIX — начале XX века в США в результате синтеза африканской и европейской культур и получившая впоследствии повсеместное распространение. Характерными чертами музыкального языка джаза изначально стали импровизация, полиритмия, основанная на синкопированных ритмах, и уникальный комплекс приёмов исполнения ритмической фактуры — свинг. Дальнейшее развитие джаза происходило за счёт освоения джазовыми музыкантами и композиторами новых ритмических и гармонических моделей. Сегодняшний мир музыки столь же разнообразен, как климат и география, которые мы познаём благодаря путешествиям. И все же, сегодня мы наблюдаем смешение всё большего числа всемирных культур, постоянно приближающего нас к тому, что в сущности уже становится «всемирной музыкой» (world music). Сегодняшний джаз уже не может не быть под влиянием звуков, проникающих в него практически из любого уголка земного шара. Европейский экспериментализм с классическим подтекстом продолжает влиять на музыку молодых пионеров, таких, как например Кен Вандермарк, фриджазовый авангардист-саксофонист, известный по работе с такими известными современниками, как саксофонисты Мэтс Густафссон, Эван Паркер и Питер Броцманн. К другим молодым музыкантам, более традиционной ориентации, которые продолжают поиски своего собственного тождества, относятся пианисты Джекки Террассон, Бенни Грин и Брэйд Мелдоа, саксофонисты Джошуа Редман и Дэвид Санчес и барабанщики Джефф Уоттс и Билли Стюарт.

Старая традиция звучания стремительно продолжается такими художниками, как трубач Уинтон Марсалис, работающий с целой командой помощников, как в собственных маленьких группах, так и в Джаз-Оркестре Центра Линкольна, который он возглавляет. Под его покровительством выросли в больших музыкантов пианисты Маркус Робертс и Эрик Рид, саксофонист Уэс «Warmdaddy» Эндерсон, трубач Маркус Принтуп и вибрафонист Стефан Харрис. Басист Дейв Холланд также является прекрасным открывателем молодых талантов . Среди многих его открытий такие художники, как саксофонист/М-басист Стив Коулмен, саксофонист Стив Уилсон, вибрафонист Стив Нельсон и барабанщик Билли Килсон. К числу других великих наставников молодых талантов относятся также пианист Чик Кориа, и ныне покойные — барабанщик Элвин Джонс и певица Бетти Картер.

Потенциальные возможности дальнейшего развития джаза в настоящее время достаточно велики, поскольку пути развития таланта и средства его выражения непредсказуемы, умножаясь поощряемым сегодня объединением усилий различных джазовых жанров. Например, саксофонист Крис Поттер под собственным именем выпускает мэйнстримовый релиз и в то же время участвует в записи с другим великим авангардистом, барабанщиком Полом Мотианом. Аналогично, другие легенды джаза, относящиеся к различным джазовым мирам могут встречаться под одним знаменем, как это было например при совместной записи Элвина Джонса, саксофониста Дьюи Редмана и пианиста Сесила Тэйлора.

Материал для статьи: [1]

Автор статьи: Собинова Анастасия Александровна




Блюз-рок


Блюз-рок — гибридный музыкальный жанр, разновидность рок-музыки, объединяющий элементы стилей блюз и рок-н-ролл. Основу блюз-рокового звучания составляют электрогитара, бас-гитара и ударная установка, причём звук электрогитары подвергается искажению «овердрайв», обычно с помощью лампового гитарного усилителя.

Блюз-рок начал своё развитие в середине 1960-х годов в Англии и США как то, что музыкальный историк Пьеро Скаруффи назвал «ритм-н-блюз в исполнении белых европейских музыкантов».Английские группы, такие, как The Who, Yardbirds, Led Zeppelin, Animals, Cream и Rolling Stones, экспериментировали с музыкой ранних американскх блюзменов Хаулина Вульфа, Роберта Джонса, Джимми Рида, Мадди Уотерса и других.Ранние блюз-роковые группы «старались играть длинные и сложные импровизации, типичные для джазовых записей», но к середине 1970-х годов блюз-рок стал более тяжёлым и основанным на риффах. На волне популярности рок-музыки, «в начале 70-х годов граница между блюз-роком и хард-роком была едва заметна».Позже, в 1980-х и 1990-х годах исполнители блюз-рока вернулись к блюзовым корням, а некоторые, например, «Великолепные буревестники» (Fabulous Thunderbirds) или Стиви Рэй Вон, «флиртовали со статусом рок-звёзд». Для блюз-рока характерно наличие блюзовой импровизации, с активным использованием пентатоники, применение 12-ти тактовой блюзовой гармонии, ритмического рисунка «буги», акцентирование электрогитарного звука и особенностей техники, а также зачастую основанное на риффах звучание, более тяжелое, чем в традиционном чикагском блюзе. Блюз-рок часто играется с более быстрым темпом, что также отличает этот жанр от блюза.

Основные инструменты в блюз-роке — это электрогитара, бас-гитара и ударная установка. Вокал также играет ключевую роль, хотя и не всегда: существует множество инструментальных блюз-роковых композиций. Изредка применяются клавишные инструменты, такие как синтезатор, пианино или орган. Гитарный звук подвергается искажению, в отличие от традиционного блюза, в котором используется акустическая гитара. Нередко применение двух гитар, одна для аккомпанемента, другая для мелодической партии.

материал для статьи: [2]

Автор: Дедусенко Ася Сергеевна




Рэпкор Рэпкор — жанр альтернативной рок-музыки, характерный использованием рэпа (речитатива) в качестве вокала. Рэпкор сочетает в себе инструментальные и вокальные свойства таких направлений, как панк-рок/хардкор и рэп. Рэпкор возник во второй половине 1980-х годов, вместе с похожим «скрещенным» музыкальном жанром, называемым фанк-метал. Хардкор-группа Beastie Boys начинает играть хип-хоп музыку. Их дебютный альбом «Licensed to Ill» характеризуется рок-звучанием. Считается, что группа Biohazard также оказала большое влияние на развитие жанра. Калифорнийская панк-группа (həd) pe исполняет сплав различных жанров от хип-хопа и регги до хардкора и метала. Считается, что она исполняет рэпкор, однако свой стиль музыканты назвали «G-punk». Другая группа Kottonmouth Kings обозначает свой стиль как «psychedelic hip-hop punk rock».

Однако наибольшей популярности жанр достиг в конце 1990-х с творчеством 311, Bloodhound Gang, и Kid Rock.

Автор:Дмитриева Ирина Евгеньевна

Глэм-рок

Глэм-рок (англ. Glam rock, от glamorous — «эффектный») — жанр рок-музыки, возникший в Великобритании в самом начале 1970-х гг. и ставший одним из доминирующих жанров первой половины того десятилетия. Для исполнителей глэм-рока были характерны яркий образ, выраженный через театральную эффектность экзотических костюмов, обильное использование макияжа, андрогинный облик. В музыкальном отношении глэм-рок был неоднороден, совмещая рок-н-ролл, хард-рок, арт-рок и эстраду. Элементы стиля глэм-рока оказали значительное влияние на диско, панк и новую волну. Глэм-рок также известен под названием глиттер-рок (англ. glitter rock, «блестящий рок»).

Направление:Рок

Истоки: Рок-н-ролл, Гаражный рок, Хард-рок, Арт-рок

Место и время возникновения:конец 60-хВ еликобритания

Годы расцвета:начало популярности датируется 70-ми, в 80-е пошла на спад, сейчас характерна переменная популярность в разных странах

Автор статьи:[Алексеева А.В.]

Материалы для статьи: http://ru.wikipedia.org/

Хип-хоп

Хип-хо́п (англ. hip hop) — некультурное направление, зародившееся в среде рабочего класса Нью-Йорка 12 ноября 1974. Диджей Afrika Bambaataa первым определил пять столпов хип-хоп культуры: эМсиинг (англ. MCing), ДиДжеинг (англ. DJing), брейкинг (англ. breaking), граффити (англ. graffiti writing), and knowledge. Другие элементы включают битбоксинг, хип-хоп моду и слэнг.

Возникнув в Южном Бронксе, в 1980-х годах хип-хоп стал частью молодёжной культуры во многих странах мира. С конца 1990-х из уличного андеграунда, имеющего остро социальную направленность, хип-хоп постепенно превратился в часть музыкальной индустрии, а к середине первого десятилетия нынешнего века субкультура стала «модной», «мэйнстримной». Однако, несмотря на это, внутри хип-хоп немало деятелей всё ещё продолжают его «основную линию» — протест против неравенства и несправедливости, оппозицию к власть предержащим.Музыка хип-хопа состоит из двух основных элементов: рэпа (ритмичного речитатива с чётко обозначенными рифмами) и ритма, задаваемого ди-джеем, хотя нередки композиции и без вокала.В нём можно выделить три основных направления:

Рэп, Фанк, Битбокс (музыкальное)
Брейк данс, Крамп, C-Walk, waving (танцевальное)
Граффити (изобразительное)

Человек, относящий себя к субкультуре хип-хопа, может заниматься одновременно и рэпом, и граффити, и брейк-дансом.

Источник - [Яна ]

В гостях у ...

Даня Пых

Даня Пых г.Арсеньев

Я не выбирал стиль , всё само как-то получилось. Сначала вообще не думал, что смогу что-то написать , а потом в интернете слушал треки разных рэперов, и мне в голову пришла мысль , а смогу ли Я так ? Хотя отчасти мне это показалось смешным , Я всё же писал много текстов , записывал ДЕМО версии , участвовал во многих баттлах , даже один выиграл , там участвовало около двухсот человек ! Я начинал в 2007 году , без чьей либо помощи. Тогда из рэперов в нашем городе никого не знал, думал, что тут их вообще нет , лишь панки , эмо и т.д. Потом Я начал узнавать насчет всего этого , мне было просто интересно , есть ли такое в Арсеньеве, а с 2010 года их очень много!

Первые мои треки были не огонь, но с каждым годом набирается опыт и люди всё более воспринимает мою музыку. Когда я пишу тексты, идеи сами приходят в голову, я записываю их и разворачиваю тему. На заказ треки не пишу, ко мне обращались давно, но идеи были плохие и я отказывался. Своим делом Я уже не просто увлечен , для меня это стало чем-то вроде обязанности, каждый день необходимо что-то написать , не могу без этого ! Не всегда, конечно, получается , Я удалял много записей , когда всё было готово , потом прослушивал, а мне вообще не нравилось! Когда спрашивают " Сколько у тебя песен ?", Я не могу точно ответить , но около ста точно есть. Я слушаю то, что мне нравится, из реперов это преимущественно Lil Wayne и Громкий. Помимо репа могу слушать рок, и, например, электро-хаус. Начинающим рэперам я хочу пожелать удачи. Пишите свои треки, выпускайте альбомы, а главное - не зазнавайтесь.

Подготовили Шульмина Карина, Алякнайте Кристина

Отдохни-ка!

Анекдоты про гитаристов

Рок-группа на записи в студии. Звукорежиссер, обращаясь к басисту: - Настройте бас! Жуткая же фальшь! Басист дергает все струны поочередно и сообщает: - Шэф, все струны одинаково натянуты! Гитарист басисту: - Идиот! Дело же не в натяжении, важно, что б колки были параллельно!


Другие анекдоты



Перейти на страницу Волохотюк С.А